إعلام الاتحاد | بغداد

صدر حديثاً عن الاتحاد العام للأدباء والكتّاب في العراق العدد الثالث من العام الرابع والستين لمجلة (الأديب العراقي) المجلة الثقافية الفصلية التي امتازت منذ انطلاقتها بحضورها الفاعل والمؤثر والرصين، محتفيةً بمبدعي الوطن وموثّقةً منجزاتهم الأدبية في محطات وأجناس متنوعة.

وحمل العدد في افتتاحيته كلمة لرئيس التحرير د. عمار المسعودي بعنوان “حينما تكتمل الدائرة، أكد فيها حرص هيئة التحرير على فتح آفاق جديدة تدعم العمل الثقافي وتطوّر أدواته المعرفية، إيماناً بالذاكرة الثقافية بوصفها أرشيفاً متجدداً، على أن يكون الأخذ من الأرشيف منسجماً مع ثيمة العدد، فيما يسعى الفريق لتحقيق أهدافه التنويرية الحداثية بالتوازي مع المدونات الثقافية وما راكمته من منجزات.

وتضمّن محور الدراسات ستة بحوث نقدية شارك فيها كلٌّ من د. رواء نعاس، د. سعيد حميد كاظم، د. هويدا صالح، إسماعيل إبراهيم عبد، أحمد الشطري، ورنا صباح. 

أما ندوة العدد فجاءت بعنوان (هوامش ناعمة.. الخطاب الخفي والهويات المقهورة) شارك فيها كلٌّ من: د. شيماء عبد العزيز (أستاذة علم النفس)، د. فاطمة بدر (أستاذة الأدب العربي)، ود. ابتهال تركي (أستاذة النقد الحديث).

كما نُشر في العدد حوار مطوّل مع الكاتب والناقد د. حاتم الصكر حول (الناقد العضوي الذي يحمي الوعي من التزييف) أجراه معه أيهم محمود العباد. 

وفي حقل (ترجمان الأديب) جاء موضوع بعنوان (الصور النمطية للنسوية في روسيا)بترجمة حسين صابر، إضافة إلى حوار في كتاب مع د. رائدة العامري، أجراه الروائي حسين محمد شريف وتناول مؤلفها (المرأة، التحرر، الإبداع)

وضم العدد تحقيقاً نقدياً عن أعراف الكتابة، والشخوص والأمكنة في التجربة الإبداعية للشاعر جبار الكواز، ومقالاً بعنوان (حفريات لغة الحب والجمال في بلاد الرافدين) للباحث د.عدنان عبيد المسعودي، إضافة إلى دراسة للناقدة د. بشرى موسى صالح بعنوان (الصورة العابرة في السرد الحديث)ضمن فقرة أفق أخير.

أما حقل الشعر فقد جمع تجارب شعرية للشواعر، فليحة حسن، أفياء الأسدي، آمنة محمود، دلال جويد، مسار الياسري، جوانا إحسان أبلحد، عائشة عبد الستار، حنان الدليمي، فرح دوسكي، منور ملا حسون، أفراح الجبالي، وهويدا محمد مصطفى.

وجاء حقل القصة متوجاً بمشاركة كل من القاصّات، بثينة الناصري ورغد السهيل وزهراء طالب حسين ورقية تاج وهناء أحمد جبر وميرفت الخزاعي وإيمان كاظم وسحر شبر وعذراء غالب عبد وزينب ساطع ومنصورة عز الدين، وصولاً للمسرح الذي حمل نصاً بعنوان (موندراما أظن أن) لأشواق النعيمي، وفقرة (فحوى) التي ناقشت كتاب (اللغة والجندر والخطاب والتمايز اللغوي بين الجنسين) بقلم مدير التحرير.

وتميّز العدد بتصميم أنيق وإخراج فني بصري أضاف له لمسة إبداعية خاصة بإشراف الفنان د. فلاح الخطاط، فيما زيّنته التشكيلية هناء مال الله بمجموعة من لوحاتها القائمة على مرتكزات فنية هندسية عكست شغفها بالحياة والتراث، مع دراسة نقدية عنها للناقد خالد خضير الصالحي.

يجدر القول إن هدية هذا العدد كتاب مهم للناقد الكبير شجاع مسلم العاني بعنوان (المرأة في القصة العراقية) وفيه أسئلة كبرى تبحث عن إجابات، وحكايات تبحث عن صوت. إذ يحفر العاني في طبقات السرد العراقي ليثبت حضور المرأة بوصفها سؤالاً جمالياً ووجودياً معقداً، لا مجرد شخصية عابرة في خلفية النص.

#الأدباء_نبض_الوطن

علي حسن الفواز 

ما بين الليبرالية الجديدة والكتابة الجديدة تتخفّى ملامح عالم جديد، يملك استعدادا شرهًا للتحول، ورغبةً في التخلص من بعض ذاكرته، ومن دسمِ مثاليته، ليبدو عالمًا مندفعًا الى مقاربة مستقبل سائل، باحث عن "كينونة متعالية، أوعن وجود يتجاوز عقد النهايات الميتافيزيقية، إلى بدايات، أو ربما إلى اغترابات  لها بطلها الخارق، وخطابها المغاير، وهوسها في إعادة ترتيب بنى الانطولوجيا من خلال إعادة النظر بالأفكار التي تُعنى بمفاهيم الزمن والمكان والآخر، وبمفاهيم السرد والتاريخ، مقابل الانكشاف على صدمات، وخروقات تتعرّى فيها سحرية تلك المفاهيم، وعلاقتها بأطروحات"الإنتاج والتلقي الثقافي" وعلى نحو يجعلها تفضح ما صنعته الأيديولوجيات والثورات من عنف زائف، ووعي زائف، وحداثة زائفة، ومن خيانات في التدوين، وعلى نحوٍ جعل من فكرة مستقبل الثقافة قرينة بنزع "المقدس" عنها، وصولًا إلى التمرد عليها، وعلى فكرة "حارس البوابة" و" حارس المكتبة" وطردهما من التاريخ، ومن الأيديولوجيا، ومن الهوية، مقابل الانفتاح على إحالات ثقافية تنتمي إلى "مغايرة" مفارقة، يتراجع فيها الواقعي إلى الافتراضي، وتحويل نظام الشبكات ورقمنتها إلى مجال يتسع ل"التعزيز التكنولوجي- الثقافي" القائم على إعادة النظر بمفهوم "الإنسان" ليس من خلال إعادة إنتاج موضوعة "موته" كما أراد فوكو، بل من خلال ربطه بالحياة السيبرانية، التي تتنامى مع تنامي علاقته بمجموعته الثقافية، بوصفها مجموعة عصابية جديدة، لها قابلية إنتاج الرموز والشفرات، والتوسع بعالم الظواهرية على حساب ما كان قد طرحه دوسوسير في "اللغويات البنيوية" ولكي يكون مناهضا للنظريات الثورية، ولأطروحات الانثربولوجيا، وربما يدفعنا إلى اطروحات دولوز حول "الاختلاف" الطارد للتماثل، ولكل ما تصنعه الأيديولوجيا من ضواغط وضوابط تفرض على الكتابة ما يسميه فيرلينو ب "استراتيجية الخداع" التي تصنعها الأنظمة الكبرى، أنظمة المعلومات السيبرانية التي تملكها دول الرأسمال الفائق، وإلى ما تصنعه من مهيمنات تجعل من موضوع التصالح مع الواقع أمرًا يرتبط بالانتصار عليه..

الدخول إلى المستقبل لم يعد معنيا بالدخول إلى أنساق "ما بعد الحداثة" بل بتجاوزها، والذهاب إلى البحث عن "حداثة فائقة" تتمثلها سلطة متعالية تملك القدرة على إعادة النظر بمركزة النظام العالمي، في السوق وفي المدرسة وفي المشفى، وحتى في اللغة، لأن هذه السلطة هي الوحيدة التي تملك طاقة تمرير تلك الاستراتيجية، وضبط إيقاع الاختلاف الدولوزي، وما على اللغة إلا أن تجدد خطابها من خلال التمرد على تاريخها، لتجد في المستقبل مجالا لمواجهة عالم ما هو ثابت، يتحول فيه المتحرك إلى قوة طاردة، وإلى ممارسة ثقافية، تتجاوز كثيرا من البداهات، بما فيها بداهة الجمهور الذي صنعته أيديولوجيا النص، وبداهة الثورة التي صنعها الحلم، وبداهة الحداثة التي صنعها الفشل في إدارة العقل والنظام الاجتماعي، وحتى بداهة "الذات" التي صنعت تشوهاتها مؤسسات التنشئة الاجتماعية.

تجاوز هذه السياقات يرتبط بالانخراط في ممارسة فائقة، عبر تغذية الثقافة بالوسائط، وعبر التعالي في مواجهة الاغتراب الداخلي، اغترابات الهزائم القومية، وحتى المثيولوجية، ومراجعة ما هو قهري مع النسخة الليبرالية من الرأسمالية، لأن مواجهة هذا الاغتراب تعني مواجهة الفصام مع المستقبل، ومع ما هو توليدي في الفنون والمعارف، حيث تأخذ من الفلسفة والشعر والسرد والموضة والإعلام والمتخيل لتصنع أشكالا وأنساقا فائقة للاندماج، وللتحقق في زمن ثقافي تنمو فيه اللغة الثقافية عبر الوسائط، بوصفها الصانع الخارق لفكرة المستقبل...

هذا  المستقبل يمكن أن يكون مرهونًا بخطورة ما يمكن أن تصنعه الخوازميات من أوهام، ومن صراعات لها حمولاتها المركزية، لكنه سيكون أكثر خطورة مع تنامي لا مركزية الاستهلاك، فالمجتمع المستقبلي سيكون مجتمعًا استهلاكيًا في كل شيء، في الجنس والسياسة والأفكار، مثلما أن البطل الثقافي رغم مركزيته، سيتحول إلى صديق متواطئ مع الروبوت، عبر العيش التضايفي مع الذكاء الاصطناعي، فبقدر ما أنه لم يعد يفكر بالثورة ولا بالصراع الطبقي، ولا حتى بالأيديولوجيا وبوعيها المزيف، لكنه سيجد نفسه جزءا من جنس فائق، جنس سايبيري يملك طاقة التجاوز والاستبدال، عبر إنتاج سرديات مضادة، لا تاريخ لها، لكنه  يعيش معها إحباطات العنف الطبقي بتوصيف ماركس، وإحباطات العنف الرمزي بتوصيف بورديو. 

سؤال المستقبل سيظل سؤالا مدهشًا، عابرا للأنطولوجيا، وعابرًا لتوصيفات البطل الثقافي، أو لصانع الثقافي، ليس لأنه سؤال لا حدود له، بل لأن الإجابة القارة عنه ستكون ذهابا إلى اغتراب آخر، مثلما ستكون نقدا ومراجعة لكل المفاهيم التي ارتبطت بالحداثة وما بعدها، وارتبطت بالأيديولوجيا والثورة والعقلانية، وعلى نحو أنتجت لنا تاريخا مهيمنا، ونصوصا ظلت تتمرأى بها "الذات الحداثوية" وهي تعيش ازماتها في الحروب والمركزيات، لكنها وجدت نفسها في منافسة غرائبية، حيث فقدت مركزيتها إزاء عالم المستقبل السيبراني، وانماط ذكائه الاصطناعي، وتاهت وسط تنامي وظائف وسائطه التي تحولت إلى سلطة فائقة، لها تمثيلها البرغماتي في صناعة الخطاب، وفي صياغة علائق وحتى اندماجات، باتت لا تنفصل النظام العالمي الجديد، والذي يمكن أن يكون فاشيًا، أو متطرفًا، قد تتراجع فيه أداء الديمقراطيات، وحتى "العقلانية التنويرية" ومفاهيم التعدد والتنوع والعدالة والتضامن، لكنه سيظل هو البراديغم المتعالي لمفهوم المستقبل الذي ننتظره مجبرين عبر ما تصنعه سلطة وسائطه في سحريتها الفائقة.

د.أسيل العامري

في زمنٍ تباعدت فيه الحروف عن أصولها الجمالية، وتحوّلت الكلمات إلى رموز رقمية سريعة الزوال، يقف الفنان حسن المسعودي حارسًا وفيًّأ لذاكرة الحرف العربي، رابطًا بين دقّة الخط وجمالية الشعر، ليصوغ عبر عمله الفني لغة بصرية نابضة بالإحساس والروح. في نصه "تجربتي في الشعر والخط"، يكشف المسعودي عن مسار فني طويل، قوامه التأمل والصبر والحوار الداخلي، حيث لا يكون الخط مجرد وسيلة للكتابة، بل أداة لاكتشاف الذات وتوسيع أفق التعبير.

تنطلق تجربة المسعودي من قناعة عميقة بأن الخط العربي ليس فنًا تزيينيًا فقط، بل جسدٌ للقصيدة وروحها. لقد فهم الحرف كائنًا حيًا، له طاقته وامتداده ووزنه الإيقاعي، ومن هنا تنشأ العلاقة الحميمة بين الكلمة المكتوبة والشعور المجرّد. فالمسعودي لا يخطّ القصيدة، بل يجعل القصيدة تتحول إلى شكل بصري، متجاوزًا البُعد اللغوي إلى فضاء تشكيلي صرف، حيث يذوب الحرف في الإيقاع ويتحوّل إلى رمزٍ حرّ.

من الناحية التقنية، يتعامل المسعودي مع الحرف العربي كما يتعامل الشاعر مع الوزن الموسيقي. اختياراته للخطوط، وتوزيع الكلمات، وتكرار المفردات أو تفكيكها على المساحات البيضاء، ليست قرارات زخرفية، بل قرارات شعرية محضة. تظهر تأثراته العميقة بالمدارس الكلاسيكية، خاصةً خط الثلث والديواني والنَّسخ، لكنه لا يكتفي بالاستلهام، بل يدفع الحرف إلى مديات تجريبية وجمالية جديدة، حيث يلتقي التقليد بالحداثة في لحظة بصرية مدهشة.

أما على مستوى البنية التشكيلية، فإن أعماله تنتمي إلى ما يمكن تسميته بـ**"القصيدة البصرية"**، وهو فن قائم على تحرير الحرف من سلطته النصية، ومنحه استقلالًا فنيًا كعنصر تشكيلي له وزنه ودوره في السرد البصري. هنا، لا تعود الكلمة مرتبطة فقط بدلالتها اللغوية، بل أيضًا بشكلها، بحركتها، وبالفراغ الذي يحيط بها. هذا ما يجعل تجربة المسعودي تقف عند تقاطع الخط العربي المعاصر، والشعر، والفن المفاهيمي.

ما يميز المسعودي أيضًا هو صوته الفردي داخل تيار عالمي من الخطاطين المعاصرين. فهو لا ينتمي إلى مدرسة واحدة، ولا يقف عند الحدود الجغرافية للشرق أو الغرب. يقيم حوارًا صامتًا بين بغداد وباريس، بين المخطوطة واللوحة، بين القصيدة التقليدية والنص المفتوح. أعماله تتجاوز الهوية الثقافية الضيقة، دون أن تنفيها، بل تقدمها بشكل حديث، إنساني، وشفّاف.

لكن الأهم من كل ذلك، هو أن أعمال حسن المسعودي لا تُفهم فقط بالقراءة، بل تُحَسّ بالشعور. هي أعمال تتطلب من المتلقي صمتًا وتأملًا، تمامًا كما تتطلب القصيدة انتباهًا لما لا يُقال. في عالمه الفني، يصبح الخط تجربة روحية وفلسفية، يتأمل من خلالها الفنان في الزمن، في الوجود، وفي عبور الإنسان عبر اللغة.

تجربة حسن المسعودي، بقدر ما تتميز بالنضج الفني، فهي دعوة مفتوحة للعودة إلى جوهر الحرف، إلى لحظة ولادته الأولى، حين كان الجمال والمعنى توأمين لا يفترقان. إنها تجربة لا تكرّس الحرف بوصفه أثرًا للقول، بل بوصفه فعلًا شعريًا قائمًا بذاته، يتنفس ويتكلم ويحسّ. إنها كتابة، لكنها كتابة بالحبر والروح، كتابة تتجاوز الورق لتسكن الذاكرة البصرية والجمالية.

في زمنٍ يطغى فيه الاستهلاك البصري وتقلّ فيه الأصالة، تقف تجربة حسن المسعودي كدعوة لإعادة التفكير في موقع الحرف داخل الفنون المعاصرة، وفي قدرة اللغة البصرية على أن تكون وسيلة للتأمل والدهشة والبحث عن المعنى. إن تجربته ليست فقط استعادة لفن الخط، بل ولادة جديدة له في شكل قصيدة مرئية، تكتمل فقط عندما ينصت المتلقي لصوت الحبر وهو يُدوّن المعنى.

ما وراء القصيــدة

ما وراء غمام الشعـــر

 تقديم وترجمة  الأستاذ الدكتــور سمير الشيــخ 

 استاذ السيميائيات الثقافية والأسلوبـية الأدبيــــة 

 العراق   2025 

(ما وراء الشعر)  metapoetryضرب من الكتابة الشعرية فيها تدرك القصيدة ذاتها كونها البنيان الشعري الذي يتحدث عن الشعر ويستلهم تقناته ومفرداته، فهي بنية شعرية ذاتية الإنعكاس تخترق عملية كتابة الشعر من منظور ذاتي. هذا الضرب الحداثي من الشعر يعلن عن كونه يتناول القضايا المتعلقة بفن التأليف. إن (ما وراء القصيدة) شكل يعي ذاته وعيا عاليا ؛ فالقصيدة، هنا، صنعة   انعكاسية ذاتية دونما وجل. على مستوى االلغة، يتألف المفهوم (ما وراء الشعر ) من الجذر اللفظي (شعر)poetry والبادئة   (ما وراء )meta . وتعد هذه البادئة، كما تقترح دراسة صدرت عن جامعة (أنديانا )، كلمة السر للحساسية النقدية المعاصرة، بل العلامة المائزة لمقترب الوعي الذاتي إلى النصوص الأدبية. الرصد القرائي لهذه النماذج الشعرية الحداثية يُظهر بعضاً من سماتهاالأسلوبية، فالقصيدة تحيل الى الشعر الذي يتحدث عن نفسه بقصد كسر الإيهام وبأن ما ينخرط القاريء بقراءته ما هو إلا فن تخييلي مبتدع. وبالرغم من أن هذه القصائد تصطبغ بصبغة الإنعكاس الذاتي وتتناول قضايا فن التأليف و ذلك الإنهماك الثيمي، فإن بعض الدراسات الأكاديمية تذهب بهذا الجنس الجديد الى أبعد من ذلك ، فترى   أن (ماوراء الشعر) ليس مجرد الكتابة عن  الكتابة حسب ، فالشاعر بتوضيحه أن ما يكتبه من شعر إنما هو صنعة  artifact ، وهو يوضح أيضاً أن ماوراء القصيدة رهن بالإحتمالات والضرورات التي تشي بوجودها الكلي ويمكن إستخدامها للإستدلال في تقصي غايات الكاتب.  لقد وطأ الشعر عبر تطوراته اللسانية والجمالية والفكرية طرقات غير موطأة من قبل ، وكان (ما وراء الشعر) آخر الطرقات. في (ما وراء الشعر) ينسحب الشاعر مسافة ما ، فيما يلفت الانتباه إلى  الإيهام ، إلى إبهام  اللغة ، إلى الصنعة ، إلى التقليد ، بل وإلى ممكنات أخرى. (ما وراء القصيدة)،إذن، مغامرة لسانية جمالية لا تحد من كشوفاتها الثوابت والمكرسات ، فهي ليست رهن اشارة النقد ، بل على النقد بمنظوراته الفكرية وتقناته اللسانية أن يَجِد في أستبصار ماورائية القصيدة لا كمعنى بل كوجود .

قصائد (ما وراء الشعر)*  

               سونـــــــــــت 

                                              بلي كولنــــــــــــز

       كل ما نحتاجه أربعة عشر بيتاً ، حسناً ثلاثة عشر اليوم ،

    وبعد هذه ، فالغنائية التالية إثنتا عشر حسب ،

 لتسيير سفينة صغيرة فوق بحار الحب العاصفة المتقاذة ،

 بعد ذلك عشرة أخرى فقط متروكة مثل صفوف الفاصولياء .

  فلكم باليُسر  تجري ما لم تأت أنت بالإليزابيثي

   ليُصر على أن طبول الأيامبي يجب أن تُقرع

   وأن القوافي ينبغي أن توضع عند نهايات الأبيات ،

   فقافية عند كل محطة للعبور .

   ولكن تمسك هنا بينما نقوم بالاستدارة نحن

   في [ الأبيات ] الستة الأخيرة حيث سيبلغ تمامه الكل ،

   حيث المعاناة ووجع القلب سوف يجدان ختاما ،

   حيث ستُبلِغُ لورا بترارك أن يضع قلمه جانباً ،

    أن يخلع تلك المشدّات القروسطية البلهاء ،

             أن يطفئ الأنوار ، ويأوي في النهاية إلى السرير .

                                       فن الشعـر

                                                               أرشيبالد مكليش

       القصيدة ينبغي أن تكون محسوسة وساكتة

        كأنها فاكهة كروية ،

        خرساء

        كأنها حلى عتيقة للإبهام ،

        صامتة كأنها حجر بال الكم

       لطنف الشبابيك حيث ينمو الطحلب - -

      القصيدة ينبغي أن تكون بلا كلمات

       مثل طيران الطيور .

                         *

      القصيدة ينبغي أن تكون بلا حراك في الوقت المناسب

       كما يصعد القمر ،

       تغادر ، كما يعتق القمر ،

       غصنا فغصنا الشجر المشتجر الليلــي ،

       ذكرى فذكرى العقل - -

       القصيدة ينبغي أن تكون بلا حراك في الوقت المناسب

       كما يصعد القمر .

                         *

       القصيدة ينبغي أن تكون مكافئة :

       لا أن تكون حقيقية

       لأن كل تاريخ الألم

      مدخل فارغ وورقة قيقب .

       لأن الحب

       أعشاب مائلة وضوءان فوق البحر

       القصيدة لا ينبغي أن تعني

        بل أن تكــــــون .

ملاحظات عن فن الشعــــر 

                                               ديـــلان توماس

لم يكن بوسعي ان أحلم كم كانت هناك من مجريات الأحداث 

في العالم بين أغلفة الكتب،

مثل تلك العواصف الرملية والعواصف الثلجية من الكلمات. . . 

مثل ذلك السلام المتأرجح،

مثل ذلك الضحك الكثير، ومثل تلك الأضواء البراقة العمياء . . .

تذرذر على كل الصفحات

في مليون من الأجزاء والقِطَعْ

وهي أجمعها كانت كلمات، كلمات، كلمات

وكل واحدة منها كانت مفعمة بالحياة على الدوام

في مسرتها ومجدها وغرابتها ونورها.

1. قصائد (ما وراء الشعر) 

ينظر: 

Effinger, Sandra (2025), Metapoetry ] online [

https://mseffie.com › assignments › poem-a-day › metap..

أمير الحلاج

_________   

حينَ تتشبّثُ في النّوايا الحسنةِ،

تحسينًا لمحيّاك،

ولرسمِ تعابير وجهِكَ الطّيّبةِ،

على الدّوامِ 

تبرزُ قبالتكَ  الغاياتُ المختبئةُ،

 لها سلطةُ فرضِ الأمرِ،

ولها خارطةُ الطّريقِ المُعدّةُ،

ولها الكفُّ الآمرةُ، 

ولها الفمُ المُطلقُ العواصفَ، 

ولها كلّ ما يشيرُ إلى تغييرِ الطّرقاتِ.

هل ثمّةَ فرصةٌ لاستعارةِ المفتاحِ

كي تكتشفَ رؤى المنفيين ؟

هل ثمّةَ حلمٌ ينسلُّ إليكَ في النّومِ

لتدركَ كم غابَ الصّوابُ واندثرَ التّشخيصُ؟

هل ثمّةَ كفٌّ 

تمسكُ كفّكَ لتُشيرَ إلى بابِ الضّوءِ؟ 

أسئلةٌ تتوهّجُ

وأجوبةٌ يجهضها عجزُ الفمِ

ورؤىً لم تقوَ على الوقوفِ

لتُفتي كيف تكونُ تفاصيلُ التّقابل.

نوايا حسنةٌ

وفي جبهةِ الضّدِّ 

عقولٌ ترسمُ الطّرقاتِ

وما بينهما 

ثمّةَ مَن ينتظرُ الشّاشةَ

 أن تسهبَ شرحًا

عن نافذةٍ تتلقّفُ السّاعينَ إلى الشّمسِ

ليغزلوا الكلماتِ المشرقةَ.

7/12/2024